SEI RISULTATO CARICO PER:

Vai direttamente all'evento: Ven 23 - Undicesimacasa | Sab 24 - Girovelle Psicotroniche | Dom 25 - ReRu, Bislers, Banfi's Law, Divulgator | Mar 27 - EARTH, Nataša Grujović & Steve Moore [@TPO] | Mer 28 - Cecco e Cipo stand up show || Cliccando su questa grafica raggiungerai l'evento facebook con tutte le info sulla data VENERDI 23 Ingresso: 5€ Riservato soci AICS undicesimacasa presenta "LOVE OVER ALL” in time like this we only rise together… please dance with me. DJ FALLEN ANGEL Carolina Martines Donato D’argento Emadame apocalypse jungle / celestial bass / broken beats and hyperspeed affection SABATO 24 Ingresso: 5€ Riservato soci AICS start h. 23.00 live h. 00:00 ✺ Guest - Ponzio Pilates (LIVE) ✺ Guest - A-Tweed ✺ Local Crew - Nostromo Bonelli ➣ Ponzio Pilates (@ponziopilatesband) è un progetto musicale che nasce nel 2015 con una fortissima attitudine alla musica dal vivo, suonata e/o improvvisata, in cui convergono varie influenze musicali dalla world music al fast-afro beat, dal city pop giapponese alla techno acustica. Dopo 10 anni molto formativi di esperienze live anche in alcuni festival come Glastonbury e Sziget, periodo in cui si è concretizzato un genere di musica nuovo e proprio, oggi la band ha trovato una nuova forma in trio, asciugato le sonorità dall'elettronica e raffinato la proposta, mantenendo ancora forti i connotati da live band coinvolgente. È in progetto l’uscita del disco per quest’anno, con successiva produzione di altri brani che verranno proposti come singoli o in altri formati. ➣ A-Tweed (@atweed_) è Antonio De Oto, DJ e produttore italiano con base a Roma. La sua musica è una miscela essenziale di downbeat acid e strani, elettronica oscura, techno tribale e altro ancora. I suoi set non hanno limiti di BPM e spaziano da ritmi lenti lisergici e industriali a tribal breaks in stile UK. È resident su Radio Alhara (Palestina) e su Rough Radio (Roma). Dopo numerosi EP e tracce pubblicate su etichette come Tresor, Multi Culti e Hard Fist, il suo album di debutto Spring Music uscirà il 13 giugno per Abstrakce Records. DOMENICA 25 [DALLE 18:00] Ingresso: a contributo responsabile (consigliato 10€) Riservato soci AICS DIVULGATOR Divulgazione scientifica tirata in faccia da Metal/Punk Thrashers BANFI'S LAW Formatisi nel 2024, i Banfi's Law sono una band bolognese crossover/hc fortemente ispirata alle innumerevoli avventure del magnifico Lino. Dopo aver registrato una demo (Demo'25) con mezzi di fortuna e averla incisa su vecchie cassette preregistrate (100% DIY!), i Banfi's Law si sono posti come prossimi obiettivi la registrazione di un EP e la naturale distruzione di tutte le noci del capocollo del pubblico che ha la sfortuna di incorrere nei loro live. In pratica... un must per tutti gli appassionati del crossover pestone e del Grande CInema! BISLERS Bislers è, in primis, la nostra voglia di stare insieme, di essere Amici, quasi come una seconda famiglia. È amore per la musica e l’attitudine hardcore, senza voler entrare in logiche di mercato che non ci appartengono. Bislers è autoproduzione, è un’etica che ci accompagna in ogni ambito della nostra vita. Bislers è un messaggio, il NOSTRO messaggio. Bislers, siamo NOI RERU I ReRu nascono nel 2016 da Alex e Power, voce e chitarra dei DreamSteel, band metal dell’underground bolognese. Il duo approccia al mondo dell' elettronica in tutte le sue forme, senza dimenticare il background “pesante” da cui provengono. È così che nasce l'album “just a boring parenthesis”. Il duo torna alle sue origini radicate nell’hardcore e pubblica l’EP “Chi Odia Skiaccia Chi Odio” che sfocia, durante la pandemia, nell' album “ribelLArSI Mi FA SOLo DoloRE” dove e raccolto in un sound potente l’anima Punk unita alle contaminazioni elettroniche. Nel 2021 i ReRu decidono di ampliare la formazione inserendo "Merre" alla batteria, che porterà la band a rilasciare il singolo “Io Non Mi Amo” e poco dopo a pubblicare l’EP "SentivoNO". Nel 2025 pubblicano due video "Che faccio qui?" e "Sono Diverso" che saranno parte del loro prossimo album previsto per il 2026. ORARI REALI 18:00 Apertura porte 19:00 Banfi's Law 19:45 Divulgator 20:30 Reru 21:20 Bislers MARTEDI 27 Ingresso: Prevendite: 28€ ///// Porta: 30€ No tessera LINK ALLE PREVENDITE EARTH (U.S.A. - Fire rec.) Dal cuore di Olympia, Washington, la band guidata da Dylan Carlson che ha ridefinito i confini del suono pesante e del drone metal. Dopo oltre tre decenni di evoluzioni, collaborazioni e metamorfosi sonore, e dopo le date del 2019, Dylan Carlson e Adrienne Davies tornano a calcare i palchi italiani. In apertura: Nataša Grujović & Steve Moore MERCOLEDI 28 Ingresso: Prevendite: 16.50 € No tessera LINK ALLE PREVENDITE CECCO E CIPO STAND UP SHOW Non un concerto, non un intervista, non una stand-up, uno show. Ospiti, cavalli, mastichini, aerei, divani, chitarre e spume al tamarindo. Partiamo dell’Italia per arrivare in Bulgaria. Ma chi sono Cecco e Cipo? Esclusi dallo Zecchino d’Oro, Cecco e Cipo debuttano nel 2010 con il loro primo ep. I due, di Vinci, muovono i primi passi da musicisti tra recite natalizie e circolini, per poi passare dalle sagre ai festival, dalle balere ai club, dai teatri a suonare nelle carceri per i detenuti. L’ottava edizione di X-Factor li rende così virali da non poter uscire di casa per almeno tre anni. Hanno all’attivo più dischi dei Verdena e si definiscono bravi ragazzi di campagna. quando non suonano, pescano, quando non pescano suonano.

Vai direttamente all'evento: Ven 16 - Menace, The Rads | Sab 17 - Escape 003 | Dom 18 - Lazy Lazarus, Shefound || Cliccando su questa grafica raggiungerai l'evento facebook di Witchcraft con tutte le info sulla data VENERDI 16 Ingresso: 12€ Riservato soci AICS MENACE (UK '77) Menace were London’s first generation no-nonsense boot boys, pre-dating Sham 69 and Cockney Rejects who overtook them in terms of mass popularity. They formed in 1976 at the Hope And Anchor in Islington when Webster met the other three members and were soon playing the Roxy. Their high-energy, unpretentious sets won them few admirers in the inkies e.g. the Press, but they swiftly built a strong following that brought together both punks and skinheads. They’re often cited as the first to unite this potentially volatile mix. However, there was nothing premeditated about the audience they attracted. “Sham were more overt in their leanings towards skinheads,” Martin told me. “We had that crossover thing. We liked that idea.” Partly because most of the band themselves were skinheads in their youth. Half of the band were first generation Irish immigrants. “We were working class lads from around King’s Cross. Charlie and me came over from Ireland when we were about 14. We were both from the Galway area, but we didn’t actually know each other until we met in England. We were in the same class together, at St William Of York school, and being Irish, there was obviously an immediate connection. Steve Tannett was in the year below us. St William Of York was also John Lydon’s school. When we saw him on TV, when the punk thing got going, we couldn’t believe it we knew at school! He didn’t stand out. He wasn’t good at football and he wasn’t one of the tough kids.” Neither Casey nor Martin belonged in the ‘most likely to achieve’ category either. “You automatically became prefects in the fifth form at our school, and we were the only two that didn’t. Charlie lived round the corner from the school, so we’d go to his house make lunch and play our guitars. We hooked up with Steve Tannett after leaving school.” We stated in pub rock band Stonehenge in 1975. Menace were initially signed to Miles Copeland’s Illegal Records and made their debut single in August 1977 with ‘Screwed Up’ backed by ‘Insane Society’. Charlie Harper of the UK Subs bought the very first copy when he bumped into Martin picking up the first box of singles from Copeland’s office. It was good, honest, working class sloganeering (“If we’re the working class/Why ain’t we got jobs?”) and more musically adept than you might imagine. Sniffing Glue trumpeted that they “are the best punk band in England today!” after witnessing some highly charged early shows at venues such as the Vortex and Hope And Anchor. THE RADS (IT) Meet The Rads, a raw, high-energy band from Florence, that's set to reignite the protopunk flame with a modern edge. Formed by a quartet of veteran rockers, their music is a relentless fusion of grit, groove, and conscious rebellion, capturing the essence of punk's untamed origins in a more "adult" form. Their highly anticipated debut EP is a five-track tour de force of original music, channeling the chaotic spirit of the past while carving a bold path forward. The Rads are here to shake things up, defy convention, and remind everyone what raw, uncompromising rock 'n' roll feels like. A SEGUIRE DJSET DJ ALADINO / DJ FELIX SABATO 17 Ingresso: 12€ Riservato soci AICS LINK ALLE PREVENDITE 50% tickets online 50% tickets all'ingresso entro ore 1:00 La cassa chiude alle ore 1:00 Riservato soci AICS ESCAPE 003 Residents Solo | 17 Gennaio 2026 | FreakOut Club Riposte nel cassetto luminarie e decorazioni di cattivo gusto è il momento di tornare alla festa, quella vera. Appuntamento il 17 gennaio sotto il ponte di via Zago nel microcosmo prediletto del Freakout. Per inaugurare l’anno, i controlli del dancefloor saranno interamente affidati ai residents Escape in combinazioni e modalità inedite per un viaggio a 8 mani dalle soluzioni imprevedibili ma dall’ esito certificato. Oltre al vecchio archivio musicale di Mint Sound è da oggi attivo un nuovo canale Soundcloud Escape dove ascoltare le registrazioni delle serate e tanto altro materiale in costante aggiornamento. 17 GENNAIO H23 ART: STUDIO VISIVO DOMENICA 18 Ingresso: Up To You!!/// Riservato soci AICS LAZY LAZARUS A synth beams in like a ray of light. It sounds weird for a mourning song. The almost-arcade vibe makes it even more odd, a juxtaposition of colors, a mood-swinging jam that runs fast towards the end of a tunnel. “My Doomed Friend” is the new single by Florentine jester Lazy Lazarus. A multifaceted talent who mixed various influences in his debut LP, the fascinating and eclectic Spilt Milk, published in May 2024 by Jipo Records. Displaying a versatility informed by neopsychedelia, 60s pop and folk, 90s slacker-ish indie rock, modern jazz, lo-fi electronics and soul, Lazy Lazarus stands as one of the talents to look after in the Italian underground music scene. If you’re looking for cutting edge pop music, with bits of nostalgia and sparks of drug addled happiness, then look no further. “You used to be good to your friends - Then you locked yourself up - You ve been far from the things that you love”, is where the meaning of the whole track lays. It’s not about the things we lost, but the things we keep ourselves away from. It’s heartbreaking but it won’t leave you in despair: it sounds almost cathartic, an ode to life and joy. “My Doomed Friend” is also a visual tale. A video directed by Noplanetishome, where you can only see the shadows of the musicians on a stark backdrop. You can’t really see them, but they’re your friends. SHE FOUND Shefound is an alternative rock band born in Vicenza, Italy, in 2019. With their new album No Big Deal (October 2025), the band embraces a rawer, punk-inspired sound: loud, edgy, and emotionally intense. After the introspective tones of No Gravity (May 2023), No Big Deal marks a clear shift in direction: distorted guitars, sharp basslines, electronic textures, and fierce female vocals blend into a sound that feels chaotic yet intentional. It’s a record that speaks about anger, freedom, sexual violence, and self-acceptance. This new chapter defines Shefound’s artistic identity, a fusion of punk energy, electronic experimentation, and emotional depth. No Big Deal isn’t just an album title; it’s a statement of intent. The Shefound project is now focused on evolving this sound further, continuing to explore the intersection between grit and emotion, noise and vulnerability, the space where the band feels most alive.

Vai direttamente all'evento: Ven 9 - Cali, Mater | Ven 9 - Airmax Plus - Ich Bin Bob, Olivia, Dalila | Sab 10, TPO - ZU | Sab 10, Freakout - Minerale - || VENERDI 9 Ingresso: Prevendita: 10€ ///// Porta: 15€ Riservato soci AICS LINK ALLE PREVENDITE  CALI! CALI!, pseudonimo di Alessandro Caligaris, è un artista torinese classe 2000. Inizia il suo percorso musicale a 17 anni, esordendo nel 2021 con 11 singoli che spaziano dal pop punk al pop rock, con una forte impronta pop, soprattutto nelle ballad. Negli ultimi mesi, CALI! ha raggiunto traguardi significativi, come due copertine della playlist Spotify “sanguegiovane” con i brani VITAMINE e NON È DOMENICA, oltre all’inserimento in playlist di rilievo come New Music Friday, Generazione Z e Nuovo Pop. Il suo progetto è supportato da figure di spicco della scena, tra cui i Finley, icone del pop punk italiano. La dimensione live è il vero punto di forza di CALI!. Lo scorso autunno e inverno, dopo l’uscita dei primi del nuovo progetto, si è esibito a Torino, Milano, Roma, Ravenna e Parma, raccogliendo un ottimo riscontro e attirando un pubblico sempre più numeroso e affezionato. Con l’uscita del suo primo EP prevista per il 4 luglio 2025, suonerà in apertura ad alcuni degli artisti più in voga del genere fra cui i Finley, NASKA, Sethu e Simone Panetti. Parallelamente al lavoro come cantante e performer, CALI! si sta affermando anche come autore per altri artisti pop, collaborando sia con emergenti che con nomi affermati. Tra i suoi ultimi lavori spicca Caro Amico di Benji e Fede, brano di cui ha curato testo e melodia, diventato uno dei pezzi più rappresentativi del loro album. Con una creatività in continua evoluzione e progetti sempre più ambiziosi, CALI! sta costruendo una carriera solda, determinato a lasciare un’impronta nel panorama musicale italiano. MATER I MATER si muovono tra art rock, poesia del primo Novecento e teatro sperimentale/postmoderno. Parole e musica scandiscono assenze, ferite e illusioni infrante. VENERDI 9 Ingresso: 5€ Riservato soci AICS ꜱᴄʜᴇᴅᴀ ᴘʀᴏᴅᴏᴛᴛᴏ: 𝗔𝗶𝗿 𝗠𝗮𝘅 𝗣𝗹𝘂𝘀 ᴅᴇᴛᴛᴀɢʟɪ: venerdì 9.1.26, ore 00.30-04.30, ingresso 5€ con tessera AICS ᴍᴀᴅᴇ ɪɴ: Freakout Club, via Emilio Zago 7c ᴅᴇꜱɪɢɴᴇʀ: IchBinBob ᴇᴅɪᴛɪᴏɴ ꜰᴇᴀᴛᴜʀɪɴɢ: Dalila, Blondegeisha ᴅᴇꜱᴄʀɪᴢɪᴏɴᴇ: Lucidate le vostre migliori scarpette da balera. ᴄᴀʀᴀᴛᴛᴇʀɪꜱᴛɪᴄʜᴇ ᴛᴇᴄɴɪᴄʜᴇ: __ 𝗗𝗮𝗹𝗶𝗹𝗮 @dalila.00000k DJ e producer, direttore creativo e artistico musicale. Nel 2022 fonda il format “Hard Coccole”, di cui è DJ resident e curatore, ed è parte di teamcro, collettivo multidisciplinare nato a Parma. I set viaggiano dai 100 bpm ai 200 bpm, zero regole. Mashup, momenti teneri che esplodono in martelli pneumatici: un crash test tra musica leggera, rave e meme culture. __ Olivia (aka 𝗯𝗹𝗼𝗻𝗱𝗲𝗴𝗲𝗶𝘀𝗵𝗮) @o2ivia è una curatrice e dj basata a Bologna. E’ parte dei collettivi MoreAmore (djing) e ASAP (arte e performance). Nei suoi set ibrida sonorità elettroniche e bass a trame percussive tribal e latin, scandite da ritmiche spezzate, di matrice breakbeat. La sua ricerca musicale abbraccia influenze eterogenee, attraversando il club come spazio di sperimentazione, incontro, sogno e piacere collettivo. __ 𝗜𝗰𝗵𝗕𝗶𝗻𝗕𝗼𝗯 @ich.bin.bob.musica è l’alias del producer Bob Nowhere, progetto solista attraverso il quale sforna elettronica beat-based dal sapore deliziosamente analogico. Il suo sound prende ispirazione dalla corrente UK rave degli anni 90, ma rielaborato in chiave del tutto personale e moderna, passando da suoni deliziosamente raw a basslines squisitamente acide. VFX: Sunriseloversociety - your morning after cuddles SABATO 10, T.P.O IIngresso: Prevendita: 10€ ///// Porta: 15€ NO TESSERA LINK ALLE PREVENDITE  LE PREVENDITE CHIUDERANNO ALLE 23:59 DEL 9 GENNAIO ZU Legendary Italian experimental trio Zu returns with Ferrum Sidereum, a double album that continues their tradition of blending genres. Following their exploratory trilogy (Zu93, Jhator, Terminalia Amazonia) on House of Mythology, Ferrum Sidereum—Latin for "cosmic iron"—draws inspiration from the historical significance of meteoritic iron, found in artifacts like ancient Egyptian ritual objects, Tibetan "Phurpa" blades, and the celestial sword of Archangel St. Michael. This elemental force shapes the album’s otherworldly narrative. The music combines the complexity of progressive rock, the grit of industrial music, the precision of metal, the energy of punk, and the freedom of jazz. The result is a sonic journey that is as cerebral as it is visceral, defying categorization while remaining unmistakably Zu. The trio—Paolo Mongardi (drums, percussion), Luca T. Mai (baritone saxophone, synths, keyboards), and Massimo Pupillo (electric bass, 12-string acoustic guitar)—spent a year refining this sprawling 80-minute epic through relentless rehearsals and live studio recordings in Bologna. Produced and mixed by three-time Grammy-winning engineer Marc Urselli, known for his work with Laurie Anderson, Lou Reed, and Mike Patton, the album balances raw intensity with refined production tweaks and textures. Set for release on January 9, 2026, Ferrum Sidereum is Zu’s biggest and boldest statement yet—a genre-defying work that challenges all conventional boundaries. Uncompromising, innovative, fiercely original! Ospite d’eccezione: ROMEO CASTELLUCCI (Leone d'oro alla carriera - Biennale di Venezia 2013) in “ Il Terzo Reich ” SABATO 10, Freakout Ingresso: 5€ /////// Riservato soci AICS MINERALE preview di: un anno MINERALE Tornano nelle miniere del Freakout Club: Lappa Mox Treega Essenziale come la roccia, pesante come il ritmo.

Vai direttamente all'evento: Gio 18 - Shallow Waves, Lei [No] Innocence | Ven 19 - Under The Bed | Sab 20 - Escape || GIOVEDI 18 Ingresso: Up to You!// Riservato soci AICS SHALLOW WAVES (CANADA) Toronto based Shallow Waves is a post-punk/ industrial/ noise group with heavy techno influences. Their most recent effort displays a marked diversion from their original iteration as solely a post punk act, as Shallow Waves have taken a cue from contemporary bands like The Soft moon, Model / Actriz as well as bands of yesteryear such as Killing Joke and Ministry. Shallow Waves latest singles mark this evolution. LEI [NO] INNOCENCE (IT) Lei, (No) Innocence è l'intrigante progetto elettronico di Gabriele Chinè Milieri e Giuseppe Cassano, due visionari musicisti adottati da Bologna e cresciuti tra shoegaze ed elettronica. VENERDI 19 Ingresso: 5€ Riservato soci AICS Amike, noi siamo pronte per il secondo capitolo della stagione UTB ALL NIGHT e voi? Tutto magico come sempre: 3 djset con una fresca selezione, bpm in costante evoluzione e spiriti ballerini pronti a scaldarsi!! Visual: 100% made in UTB SABATO 20 Ingresso: 12€ Riservato soci AICS LINK ALLE PREVENDITE ESCAPE 002 Yuto Takei + Residents 20 Dicembre 2025 11:00 PM 12€ FreakOut Club

Vai direttamente all'evento: Ven 12 Dicembre - Ottone Pesante | Ven 12 - Undicesimacasa Dungeon Crawl | Sab 13 - Mega Non Mi Piace: Core Mato, Cul Zag, Teo Wise | Sab 13 - Girovelle Psicotroniche | Mer 17 - Ignite, Stanis | Gio 18 - Shallow Waves, Lei [No] Innocence || VENERDI 12 Ingresso: 10€ ///// Riservato soci AICS LINK ALLE PREVENDITE  OTTONE PESANTE OTTONE PESANTE IS AN INSTRUMENTAL, EXPERIMENTAL TRIO WITH THE FOLLOWING LINEUP: TROMBONE, TRUMPET AND DRUMS. FROM THEIR EARLY WORKS, THEY PRODUCED AN INIMITABLE AND HIGHLY ORIGINAL SOUND CHARACTERIZED BY THE EXTENSIVE AND INCREASING USE OF ELECTRONICS ON THE BRASS INSTRUMENTS AND EQUALLY RECOGNIZABLE DRUMMING WITH STRONG ROOTS IN BOTH GRINDCORE AND RHYTHMIC/TIMBRAL EXPLORATION. THE RESULT IS VARIED, RICH AND UNIQUE SOUND AIMED AT BREAKING MANY GENRE BOUNDARIES, ALLOWING THEM TO BE APPRECIATED BY FANS OF BRASS BANDS AND JAZZ, AS WELL AS IN THE EXPERIMENTAL, AVANT-GARDE SCENE AND EVEN AMONG METAL AND EXPERIMENTAL ROCK ENTHUSIASTS. THIS HAS LED THEM TO AN INTENSE LIVE ACTIVITY THROUGHOUT EUROPE, INCLUDING PARTICIPATION IN IMPORTANT FESTIVALS SUCH AS FEKETE ZAJ HU (2021), BRUTAL ASSAULT CZ (2022) AND INFERNO NO (2023). THEY HAVE RELEASED 3 STUDIO ALBUMS, 2 EPS AND A SPLIT AND HAVE COLLABORATED WITH NOTABLE ARTISTS SUCH AS TRAVIS RYAN (CATTLE DECAPITATION), SARA BIANCHIN (MESSA) AND CALIBRO 35. VENERDI 12 Ingresso: 5€ Riservato soci AICS undicesimacasa presenta DUNGEON CRAWL aftershow con eeeaeeeeaee donato d'argento emadame fera a night deep in the audio dungeon low frequency, high speed patterns, romance over static fast or lento it's up to you SABATO 13 Ingresso: 5€ ////// Riservato soci AICS 0 CAZZATE, QUESTA È LA FESTA DEFINITIVA. TRE LIVE COMPLETAMENTE FUORI DI TESTA. ULTIMA DEL 2025. FACCIAMOCI RICONOSCERE. CORE MATO DOUBLE BASSO DANCING SHIT CUL ZAG CRAZY SYNTH, CRAZY VIBES TEO WISE SEMPLICEMENTE IL KING DEL ROCK N ROLL SABATO 13 Ingresso: 5€ /////// Riservato soci AICS Local crew - Bech Guest - Terraflow (UK) se qualcosa non va, rivolgiti al bar o all'ingresso per assicurarti l'ingresso, vieni presto! MERCOLEDI 17 Ingresso: Prevendita 15€ ///// Porta: 20€ Riservato soci AICS LINK ALLE PREVENDITE  IGNITE (US) Ignite burst out of Orange County’s punk and hardcore scene in 1993, firing on all cylinders with a mix of raw intensity, soaring melody, and lyrics that carried real weight. Their debut EP Where They Talk in 1994 set the tone, and by the time Our Darkest Days arrived in 2006, Ignite had become a global force, packing clubs, tearing up festival stages, and inspiring a dedicated worldwide following. In 2022 the band opened a bold new chapter with their self-titled album, introducing vocalist Eli Santana and proving once again that their passion burns as strong as ever. The record captures everything fans love about Ignite: anthemic hooks, powerful messages, and a raw energy built for the stage. Today, with Eli joined by longtime members Brett Rasmussen (bass), Nik Hill (guitar), and Craig Anderson (drums), Ignite continue to move forward with the same purpose that has driven them from the very beginning. Over the years Ignite have shared stages with everyone from Bad Religion and Suicidal Tendencies to Avenged Sevenfold, Rise Against, Madball, and Comeback Kid, along with appearances at some of the biggest festivals in the world. With more than three decades behind them, Ignite remain unstoppable. This is a band that turns conviction into melody, energy into unity, and every show into a reminder that punk and hardcore are still very much alive. STANIS (IT) Gli Stanis sono una band punk hardcore melodica formata a fine 2016. Il loro sound richiama band quali Propagandhi, Nofx, Lagwagon e Good Riddance. Hanno all’attivo 2 ep, un album uscito nel 2019 intitolato “Tales from a Modern Society” e un nuovo album uscito a Gennaio 2023 intitolato “Living Has Consequences”. Il loro habitat naturale sono i concerti, ne hanno fatti in giro per tutta Italia e in festival europei tra cui Punk Rock Holiday, Knrd Fest e The Fest negli States. GIOVEDI 18 Ingresso: Up to You!// Riservato soci AICS SHALLOW WAVES (CANADA) Toronto based Shallow Waves is a post-punk/ industrial/ noise group with heavy techno influences. Their most recent effort displays a marked diversion from their original iteration as solely a post punk act, as Shallow Waves have taken a cue from contemporary bands like The Soft moon, Model / Actriz as well as bands of yesteryear such as Killing Joke and Ministry. Shallow Waves latest singles mark this evolution. LEI [NO] INNOCENCE (IT) Lei, (No) Innocence è l'intrigante progetto elettronico di Gabriele Chinè Milieri e Giuseppe Cassano, due visionari musicisti adottati da Bologna e cresciuti tra shoegaze ed elettronica.

Vai direttamente all'evento: Gio 4 Dicembre - Demented Are Go | Ven 5 - Norman Bates, Miin Amor, Tuna Display, Lacittadolente | Ven 5 - Minerale | Sab 6 - Gli Avvoltoi + guests, Gli Atroci | Dom 7 - LEDX | Lun 8 - Hellnation post-party: Shock Value || GIOVEDI 4 Ingresso: Prevendita: 20€ //// Porta: 25€ Riservato soci AICS LINK ALLE PREVENDITE  DEMENTED ARE GO (US) Insanity, insanity! Welcome back to DEMENTED ARE GO, “Welcome Back To Insanity Hall”! What is there to say about DEMENTED ARE GO that hasn’t already been said or invented? They are a band that has inflicted their twisted version of rock ‘n’ roll on the world for 3 decades, from the legendary Klub Foot via clubs, squats and festivals all over the world. They have built up a loyal following of Psychobillies, Punks, Goths, Geeks and Freaks who just can’t get enough of DAG’s sound. Always a live act not to be missed, their catalogue of releases over the years is proof that the band is always evolving and never restricted to one scene. The reason for the bands longevity and popularity is down to one man, Sparky. A one man riot who sold his soul for Rock‘n’Roll! Uncompromising, unpredictable with a voice that sounds like he’s been gargling hot gravel he is instantly recognizable as one of rock ‘n’ rolls true leaders. How he has kept the band going for 30 years is beyond explanation. EVIL DEVIL (IT) For the Psychobilly Kids and the Rockn'roll motherfuckers !!!! Attivi dal 2001, 5 album per la tedesca "Crazy Love Records" attualmente stanno lavorando al sesto. Hanno suonato in tutta Europa, da Mosca a Barcellona, e in Usa. Sempre on the road dopo oltre 20 anni di attività, con oltre 79 concerti solo negli ultimi 2 anni! Assicurano uno show esplosivo con un sound devastante caratterizzato da chitarre taglienti e contrabbasso martellante!!! VENERDI 5 Ingresso: 5€ Riservato soci AICS NORMAN BATES I Norman Bates sono una band Metallic Hardcore nata nella provincia di Vicenza nel 2020, la band pubblica il 23 aprile 2023 il primo EP LOW CONTEXT e il 9 aprile 2025 esce il secondo, Hell To Pay. Il gruppo si focalizza maggiormente sul songwriting e sulla sperimentazione di suoni industrial eseguiti direttamente con le gli strumenti per immergere maggiormente nell’esperienza dal vivo. Non vengono lasciate indietro, tuttavia, sezioni caotiche e convulse, riffing hardcore ed atmosfere oppressive e pesanti. Norman Bates è: Daniele, Emanuele, Raffa, Federico e Fabio. MIIN - - - AMOR Progetto solista di Fabrizio Zullo (specchiopaura), un mix di loop dark ambient che flirta col deconstructed club unendolo a batterie e breaks hip hop. La produzione di MIIN unisce approcci elettronici noti e disparate fonti audio in un caos non lineare digitale che fluttua e collassa su sè stesso con grazia. TUNA DISPLAY Produttore di origini milanesi il cui sound mischia trance, computer music e sound design di stampo pop con un approccio massimalista e poliritmico creando tracce esplosive e imprevedibili. Il suo ultimo album, Head Rush, uscito a luglio 2024 per la Soul Feeder, è un viaggio euforico e a tratti struggente che lo ha portato in giro per l'Europa e il Giappone con show carichi di energia dove ha anche suonato alcune tracce inedite; è in programma un nuovo EP in uscita per questo Dicembre LACITTADOLENTE Nati come quartetto, ora il duo è formato da Federico (chitarra, basso, voce) e Guido (batteria) portando in giro un mathcore distruttivo e complesso figlio dei migliori Botch e Converge. Quest'anno hanno pubblicato il loro disco In a World full of Nails I have got nothing but Hands per la Toten Schwan Records, 33 minuti di assalto sonoro feroce e testi che denunciano apertamente il capitalismo e i ritmi della società contemporanea. Ingresso: 5€ Riservato soci AICS MINERALE  Tornano nelle miniere del Freakout Club:  DJ REGIONALE VELOCE (special guest)  Lappa  Mox  Treega Essenziale come la roccia, pesante come il ritmo. SABATO 6 Ingresso: Prevendita 10€ //// Porta: 12€ Riservato soci AICS LINK ALLE PREVENDITE  GLI AVVOLTOI GLI AVVOLTOI COMPIONO 40 ANNI Li festeggiamo insieme con una giga festa sabato 6 dicembre al Freakout con una serie di super ospiti, tra cui: opening GLI ATROCI DAVIDE TOFFOLO (Tre Allegri Ragazzi Morti) LODO GUENZI (Lo Stato Sociale) CIMINI LU SILVER STENO (Nabat) DIEGO D'AGATA (Splatterpink) & more + AFTERSHOW DJSET Fab Edelic, SoulSte, Domenico Cavallari DOMENICA 9 Ingresso: 5€ Riservato soci AICS UNTITLED Cresciuto a Bologna, Untitledsequence si è immerso fin da giovane nei ritmi pulsanti della musica elettronica, sviluppando un’attrazione naturale per le strutture complesse e le atmosfere profonde della house. Il suo alias, volutamente indefinito, esprime una filosofia aperta: ogni set è una sequenza mai uguale a se stessa, costruita con l’intento di sorprendere e coinvolgere. Negli ultimi anni, come resident del collettivo Poles Apart, ha proposto selezioni che si distinguono per un equilibrio dinamico tra groove incalzanti, atmosfere accomodanti e dettagli sonori che rivelano una profonda attenzione all’aspetto sensoriale della musica. EVA Nata a Bologna, Evaa cresce tra la collezione di dischi di sua madre muovendosi tra il punk, l’hip hop, il funk e appassionandosi alla musica elettronica, prendendo da subito confidenza con la consolle. Frequenta fin da piccola le molteplici realtà culturali che Bologna storicamente offre, lasciandosi ispirare da queste e creando il proprio gusto, iniziando a formare la sua idea di proposta musicale. Ama particolarmente le sonorità cupe e acide codificandole nei diversi generi, dall’ambient all’electro, mantenendo però un suono groove, traccia delle influenze della sua infanzia e della sua voglia di spaziare con la musica. LUNEDI 8 Ingresso: 5€ Riservato soci AICS SHOCK VALUE (AUSTRALIA) From Brisbane, Australia. Shock Value is a feral burst of rock and roll chaos. This band has been making huge waves all across east coast Australia, known for their visceral live shows. Frontman George Roberts leads with an unhinged presence, convulsing and contorting like something out of the conjuring while delivering beautiful soulful melodies. The band released their self titled album at the end of 2023 capturing their gritty raw origins with hits like “You", “White Bliss" and “Heart Attack" which have helped the band gain a loyal fanbase, but its on stage where they really explode. The band has since been writing and recording their second album “Under the Red Flag" which will see the band refining their skills bringing all the same grit and explosive energy while drawing inspiration from early rhythm and blues and unrelenting rock and roll, this album is lightyears ahead of their last album and highlights the more technical side of their abilities as musicians. From packed hometown gigs to tearing through Melbourne on their 2025 debut tour, Shock Value have earned a cult like following in the Australian music scene, drawing comparisons to acts like C.O.F.F.I.N. and Amyl and the Sniffers. Loud, chaotic and completely unpredictable - Shock Value isn't just another band, they are a live wire experience… Don’t miss it! PRIMA E DOPO LO SHOW Djset: Olimpia

Vai direttamente all'evento: GIo 27- Rotadefero, Lava, Sacha Syntax | Ven 28 - Vaeva | Sab 29 -Altre Di B, La Para | Sab 29 - Gilles Berberis, WSMN, Vicky | Dom 30 - Cani dei portici, Phill Reynolds | Mer 3 Dicembre - Narcotic Wasteland  | Gio 4 Dicembre - Demented Are Go || GIOVEDI 27 Ingresso: 7€ Riservato soci AICS ROTADEFERO Industrial industriale da Roma. Nonostante si definiscano un collettivo di improvvisazione, questi signori presenteranno uno spettacolo che mantiene un filo logico e sonoro per tutta la durata dell'esibizione risignificando l'utilizzo dei macchinari di produzione industriale che ci hanno tanto inguaiati. Non puoi morire senza averli visti. LAVA Math roccia forgiata nelle paludi ferraresi. Tempi scomposti, rumorosi e insistenti suonati da basso e batteria. In effetti la quota a corde della serata. SACHA SYNTAX Harsh & fast da Bolo. I suoi live sono famosi per essere interrotti essendo un personaggio scomodo alle autorità. Succederà anche stavolta? La risposta è: probabilmente. VENERDI 28 Ingresso: Prevendita: 10€ Riservato soci AICS LINK ALLE PREVENDITE  VAEVA I VAEVA portano sul palco i brani del loro primo EP, tra chitarre, energia e testi che parlano alla loro generazione. SABATO 29 Ingresso: Up To You!/// Riservato soci AICS ALTRE DI B Supercool riff makers from Bologna, ugly T-shirt collectors, cotoletta alla bolognese foodbloggers and ping-pong players. LA PARA LaPara è un progetto lo-fi pop che prende forma nel 2018 dentro la stanza di Rebecca. Dalla stanza si sposta al salotto, dove nei mesi della quarantena vengono registrati i cinque brani che andranno a comporre il primo EP della band: Tutti gli animali del mondo, uscito ad aprile 2021. L’EP, totalmente autoprodotto, viene anticipato dall’uscita su SoundCloud dei singoli Plastica e Alla menta. Il terzo singolo è Traballa, il primo su tutti gli store digitali. Se Tutti gli animali del mondo raccontava le paure, Anche le piante muoiono (secondo EP della band la cui uscita è prevista per l'estate 2022) è un piccolo tentativo di vederle, capirle, odiarle e affrontarle. I suoni sono più forti e decisi, meno sussurrati. E' un momento di crescita e liberazione che si pone come un continuo e un punto rispetto all’EP precedente: lo accoglie e raccoglie, nell’attesta del primo disco della band. Le sonorità sono sghembe e al tempo stesso ricercate. La band suona un alternative rock orecchiabile, elegante e zuccherato che trasforma le paure comuni in suoni freschi e sfacciati, in un’atmosfera onirica che si ispira al gioco dei bambini. SABATO 29 Ingresso: 5€ Riservato soci AICS GILLES BARBERIS Tecnico di post-produzione audio, docente di informatica musicale e sintesi sonora. La sua formazione musicale classica incontra negli anni ‘90 la glitch berlinese per poi scontrarsi con la scena tekno tribe europea nei primi anni 2000. La sua ricerca musicale fonde oggi un’attenzione maniacale per i dettagli con sperimentazione e ibridazioni di genere, con un occhio di riguardo verso le sonorità broken beat techno, dub e halftime. L’album Sante esce per Antinational Noise il 28 novembre. WSMN Compositore e sound designer che opera nella produzione di musica elettronica e nella creazione di audio specifico per i media. La sua identità musicale affonda le radici nello studio della sintesi analogica avanzata a Roma, percorso che ha definito il suo timbro: un'intrigante fusione di deep techno, ambient e dub techno. Questo background tecnico-creativo gli permette di creare paesaggi sonori che sono allo stesso tempo eterei e ritmicamente avvincenti. Dopo anni trascorsi a perfezionare il suo linguaggio in studio, ha espanso il suo orizzonte professionale, portando la sua estetica distintiva nel mondo dell'audio per i media, firmando musiche e sound design per progetti come il cortometraggio “Il Cammino” e “Beneath The Surface”. Nei suoi set, WSMN traduce questa duplice esperienza in un viaggio sonoro immersivo, capace di muovere il corpo e la mente, offrendo al pubblico una prospettiva unica sulla musica elettronica contemporanea. VICKY Eclectic selector e producer, esplora una vasta gamma di generi che abbraccia il downtempo, l'elettronica, l'ambient e la techno. DOMENICA 30 Ingresso: Up To You!/// Riservato soci AICS CANI DEI PORTICI [finest dogcore] PHILL REYNOLDS [folk/blues songwriter] MERCOLEDI 3 DICEMBRE Ingresso: Prevendita: 10€ //// Porta: 15€ Riservato soci AICS LINK ALLE PREVENDITE  NARCOTIC WASTELAND (US) Fourteen years into his two-decade tenure with acclaimed Greenville, South Carolina technical death metal band Nile, guitarist and vocalist Dallas Toler-Wade was itching to explore new musical and lyrical frontiers. So he hooked up with some old buddies from his hometown Fayetteville, North Carolina and started writing old-school death metal inspired by some of their favorite bands, including Gorguts, Immolation, Incantation and Suffocation. “There was something really powerful about those bands, especially Gorguts,” Toler-Wade says. “They had these twin guitar compositions that felt different than the kind of death metal other bands were doing. So, Narcotic Wasteland is partially my way of rediscovering what I first loved about death metal.” Narcotic Wasteland self-released their self-titled debut in 2014. Then in October 2016, Toler-Wade left Nile and Narcotic Wasteland became his main priority. “It was just time for me to do something different,” he says. Narcotic Wasteland signed with Megaforce, which historically has launched the careers of Metallica, Anthrax, Testament, Overkill and others. Narcotic Wasteland’s second album, Delirium Tremens is a dramatic musical evolution from the band’s first release. Not only is the production better, the chemistry between Rhone and Toler-Wade is impeccable, each feeling out and feeding off of the other’s playing. Coupled with trenchant grooves and impacting vocals, Delirium Tremens is more than an homage to the band’s favorite musicians, it’s a new style wrought from some of the best pages of the past. Over the years, many of Toler-Wade’s friends and family have fallen into the abyss of addiction. And some never returned. It’s a tragic byproduct of growing up in Fayetteville, North Carolina, a military town where male residents have a PTSD rate as high as 75% and there are the most reported incidents of shaken baby syndrome in the country. Lots of Fayetteville’s disenchanted population chooses to escape misery through street drugs, prescription medication and alcohol. Instead of remaining silent about the scourge that has surrounded him, Toler-Wade addresses it throughout Delirium Tremens. “I’m addressing all the bad stuff that goes on with addiction and making statements about what I see,” he says. “There have been a couple of people that have said we're an anti-party band, but that’s not true at all. I don't give a shit what people do with themselves. And, you know, if they can handle it, that’s fine. I’m really just interested in talking about addiction and some of the toxic human behavior that comes along with it.” The most political song on Delirium Tremens is the closing cut “Pharma Culture” a slower thrash/death metal number that blends lethal chugs with sharp, melodic guitar lines and addresses how the medical industry is more intent on producing pills to ease symptoms than it is in curing diseases. “It’s talking about how we’re being enslaved because there’s such a high addiction rate,” he says. “Everyone’s hooked on their pharmaceutical drugs, and it would cut into their money if there weren’t so many people that were dependent on their product.” GIOVEDI 5 DICEMBRE Ingresso: Prevendita: 20€ //// Porta: 25€ Riservato soci AICS LINK ALLE PREVENDITE  DEMENTED ARE GO (US) Insanity, insanity! Welcome back to DEMENTED ARE GO, “Welcome Back To Insanity Hall”! What is there to say about DEMENTED ARE GO that hasn’t already been said or invented? They are a band that has inflicted their twisted version of rock ‘n’ roll on the world for 3 decades, from the legendary Klub Foot via clubs, squats and festivals all over the world. They have built up a loyal following of Psychobillies, Punks, Goths, Geeks and Freaks who just can’t get enough of DAG’s sound. Always a live act not to be missed, their catalogue of releases over the years is proof that the band is always evolving and never restricted to one scene. The reason for the bands longevity and popularity is down to one man, Sparky. A one man riot who sold his soul for Rock‘n’Roll! Uncompromising, unpredictable with a voice that sounds like he’s been gargling hot gravel he is instantly recognizable as one of rock ‘n’ rolls true leaders. How he has kept the band going for 30 years is beyond explanation.

Vai direttamente all'evento: Ven 21 - Frammenti, Disumana Res, Ultrakelvin | Sab 22 - Escape 001 | Mer26 - L'incredibile concerto di Astore con la band mentre il mondo va a patrasso | GIo 27- Rotadefero, Lava, Sacha Syntax || VENERDI 21 Ingresso: 10€ Riservato soci AICS LINK ALLE PREVENDITE  FRAMMENTI [𝗢𝗹𝗱𝘀𝗰𝗵𝗼𝗼𝗹 𝗛𝗖 (𝗧𝗼𝗿𝗶𝗻𝗼)] Frammenti nascono nel 1991 a Torino, all' attivo 5 album e 10 anni di attività live sui palchi di tutta Europa. Frammenti, negli anni novanta, hanno contribuito a scrivere la storia dellhardcore punk italiano costituendo un vero e proprio punto di riferimento nella scena underground. Distinguendosi per la poesia dei testi in italiano e le sonorità eclettiche tra wave italiana, primissimi Sonic youth e il pop progressivo di Area e Stormy Six, apriranno la strada a nuove tendenze musicali quali emo e post rock italiano, distribuendo più di 10.000 copie di dischi in vinile. Lattitudine libertaria porta Frammenti a frequentare e a vivere di persona le realtà antagoniste italiane ed europee, creando una rete di collaborazioni che li porterà ad esibirsi su più di quattrocento palchi. Nel 2003 Daniele Pagliero musicista della scena elettronica sperimentale, noto per il suo progetto solista Lo Dev Alm e per la collaborazione con il collettivo di musiche non ortodosse Setola Di Maiale, si aggiunge alla line up arricchendo la formazione originale con un set-up elettronico, fatto di synth, campionatori ed effetti. Questa collaborazione inaugura un nuovo corso artistico allinterno della band: i brani si fanno più onirici e sperimentali, le chitarre più graffianti e aggressive, i ritmi più cadenzati e profondi, lo stile più libero e maturo. DISUMANA RES [𝗜𝗻𝗱𝘂𝘀𝘁𝗿𝗶𝗮𝗹 𝗺𝗲𝘁𝗮𝗹/𝗻𝗼𝗶𝘀𝗲 𝗰𝗼𝗿𝗲 𝗕𝗼𝗹𝗼𝗴𝗻𝗮/𝗥𝗼𝗺𝗮/𝗠𝗮𝘁𝗲𝗿𝗮)] Per i 30 anni della band, il debut album registrato nel 1998 sarà disponibile per la prima volta in vinile. Rimasterizzato da Nicola Manzan (Bologna Violenta) nell’estate 2025 e pubblicato da Ostia Records (OST017). Edizione limitata, 300 copie, in uscita a fine novembre e disponibile anche durante la serata. ULTRAKELVIN [𝗡𝗼𝗶𝘀𝗲 𝗣𝘂𝗻𝗸 (𝗣𝗮𝗱𝗼𝘃𝗮)] ULTRAKELVIN è un gruppo formato da membri di Kelvin e Putiferio,come evoluzione dei Kelvin, una band di Padova attiva dal 1999 e composta da Anna alla batteria e Woolter alla chitarra/voce. con l'aggiunta a metà del 2016 di Panda alla voce/tastiera,da Kelvin passano ad Ultrakelvin rielaborandoe adattando il vecchio materiale e componendone di nuovo. I primi 6 nuovi brani sono stati registrati con Stefano "Snatch" Scattolin al Colosso Room di Camposampiero (PD) nel giugno 2017 e sono un chiaro percorso della band: aggirare la noia suonando potenti senza venire intrappolati in una casella musicale precisa. Forse per il ritrovarsi di Panda e Woolter (rispettivamente voce e chitarra nella prima formazione dei Putiferio, ai tempi di "AteAteAte" del 2008 su RobotRadio Records), il suono è un'insieme delle sonorità di Kelvin e Putiferio: un ossessivo lancio di monolitici asssalti sonori classificabili tra il punk, il noise e l'hardcore, non tralasciando incursioni black metal e attitudine No Wave. prima uscita del gruppo, uno split LP con gli americano Qui (dischi per Ipecac, JoyFul Noise, Three one G...) uscito a novembre 2017 per l'italiana MacinaDischi e la più longeva etichetta indipendente polacca: Antena Krzyku. SABATO 22 Ingresso: 12€ Riservato soci AICS LINK ALLE PREVENDITE  ESCAPE 001 Tassilo Vanhöfen + Residents  MERCOLEDI 26 Ingresso: Prevendita 12€ /// Porta: 15€ Riservato soci AICS LINK ALLE PREVENDITE  ULTIMI BIGLIETTI RIMASTI 'INCREDIBILE CONCERTO DI ASTORE CON LA BAND MENTRE IL MONDO VA A PATRASSO'  UDITE UDITE  IMMEDIATAMENTE DOPO LE ULTIME DATE DEL DITTATOUR CI VEDIAMO A BOLOGNA PER LO SFAVILLANTE EVENTO DAL LUNGO TITOLO RIPORTATO QUI SOPRA UN LIVE RIGOROSAMENTE STRUMENTALE CON UNA SCALETTA TUTTA MATTA, IRRESISTIBILI CAMEO E SOPRATTUTTO DEI MUSICISTI D'ECCEZIONE NO PLAYBACK, NO BASI REGISTRATE, NO SBIRRI IL TUTTO PER FESTEGGIARE ASSIEME UNA PICCOLA GRANDE SORPRESA, DI CUI PER ORA NON VI DICIAMO NIENTE POSTI LIMITATI GIOVEDI 27 Ingresso: 7€ Riservato soci AICS ROTADEFERO Industrial industriale da Roma. Nonostante si definiscano un collettivo di improvvisazione, questi signori presenteranno uno spettacolo che mantiene un filo logico e sonoro per tutta la durata dell'esibizione risignificando l'utilizzo dei macchinari di produzione industriale che ci hanno tanto inguaiati. Non puoi morire senza averli visti. LAVA Math roccia forgiata nelle paludi ferraresi. Tempi scomposti, rumorosi e insistenti suonati da basso e batteria. In effetti la quota a corde della serata. SACHA SYNTAX Harsh & fast da Bolo. I suoi live sono famosi per essere interrotti essendo un personaggio scomodo alle autorità. Succederà anche stavolta? La risposta è: probabilmente.

Vai direttamente all'evento: Gio 13 - Vapors Of Morphine | Ven 14 - Non mi piace | Sab 15- Guappecartò | Dom 16 - Fruit Tones, Hijss | Lun 17 [Locomotiv Club] - Fun Lovin' Criminals || GIOVEDI 13 SOLD-OUT!! VAPORS OF MORPHINE (US) Vapors of Morphine are a power trio featuring electric baritone sax, drums, and 2 string slide bass (often guitar). Baritone saxophonist Dana Colley is the through-line between Vapors and “low rock” pioneers Morphine, whose leader Mark Sandman left this earth while performing onstage in Italy in 1999. Vapors of Morphine perform much of the Morphine repertoire, plus new material and original versions of selective covers. They expand on the ethereal, hypnotic sounds popularised by the group in the nineties, and dig into their influences, from African music to delta Blues.The group was formed over a decade ago by Dana Colley, singer and multi-instrumentalist Jeremy Lyons and Morphine’s original drummer Jerome Deupree. Drummer Tom Arey (J. Geils Band, Peter Wolfe’s Midnight Ramblers, Ghosts of Jupiter) replaced Deupree in 2019.Their latest album, Fear & Fantasy, represents both a new era and a return to form for Vapors of Morphine. In its often lush arrangement, recalls Morphine’s final album, The Night, where Deupree teamed up with Billy Conway, the drummer who had replaced him; this time Arey plays on one side, Deupree on the other. It only seems fitting when both bands have been blessed with a revolving cast of top-notch percussionists. VENERDì 14 Ingresso: 5€ Riservato soci AICS NON MI PIACE* presenta: submeet (noise punk) chiaroscuro (shoegaze) La rivoluzione industriale e le sue conseguenze (post post hardcore) Apertura porte 21:00 Inizio live 22:00 SABATO 15 Ingresso: Up to you!/// Riservato soci AICS GUAPPECARTO' Durante una loro performance la celebre attrice Madeleine Fischer – collaboratrice, tra i molti, di Antonioni, Sordi, Anna Magnani, Bergman – se ne innamora artisticamente e chiede loro di comporre una colonna sonora per un suo film di imminente realizzazione. Proprio la creazione di quei brani porta i giovani artisti a decidere di credere totalmente nelle proprie capacità. Partono per Parigi con l’intento di raggiungere più facilmente le strade e le piazze di tutta Europa, spinti dall’unico desiderio di suonare i propri strumenti e condividere la propria musica originale con più persone possibile. Da subito i Guappecartò si fanno amare non solo dal pubblico che incontrano, ma anche da critici, musicisti ed artisti che trovano nelle loro composizioni un altissimo senso di libertà stilistica e una profonda poetica musicale. Ad oggi i Guappecartò hanno realizzato 5 dischi, si sono esibiti in più di 1600 concerti in tutta Europa e hanno prestato la loro musica a numerose opere artistiche di risonanza internazionale. DOMENICA 16 Ingresso: 10€ Riservato soci AICS DALLE 18:00 ALLE 22:00!! FRUIT TONES (UK) I Fruit Tones sono un gruppo rock & roll di Manchester. Il primo album della band, “Natural Selection”, è uscito nel 2019 via Greenway e Fuzzkill Records e ha portato i tre pezzi da Manchester all'Europa, su entrambe le coste dell'America, con un posto al festival Willy Nelson's Luck Reunion, condividendo il palco con gli eroi Flamin' Groovies e The Gories e persino una collaborazione con le cuffie Marshall insieme a Iggy Pop. Il recente secondo LP “Pink Wafer Factory”, pubblicato da ALIEN SNATCH! e Fuzzkill Records, trasforma i racconti del tran tran quotidiano in un'esplosione di garage punk'n'roll ultra orecchiabile. Auto registrata, prodotta e mixata in un vecchio cotonificio di Manchester e masterizzata da Mikey Young (Eddy Current Suppression Ring), c'è tutto: il singhiozzo di Buddy Holly, la produzione degli Stones a basso costo, l'energia del pub rock dei Dr Feelgood e un tipo di choogle honky tonk demenziale che riporta alla mente i VU dell'era Loaded o, più recentemente, i Natural Child. Raccolgono i frutti più maturi del passato e li mescolano senza sforzo come se avessero inventato tutto. Quest'album è un modello di festa da ballo, e i vostri stivali da Beatles saranno bagnati in men che non si dica! Sostenuti da Marc Riley, i Fruits sono stati in costante rotazione su BBC 6 music, comprese tre sessioni live nell'ultimo anno. The factory floor sta arrivando su un palcoscenico vicino a voi ed è pronto a esplodere. HIJSS (IT) From northern Italy's summits, through clouds and airplanes, a wall of sound spirals downhill as hijss marks it's birth. Stimulated by the musical instinct of the band's mastermind Lois Lane (guitar & vocals), Maurice's (drums) ferocious hits and Pan’s (bass & synth) catchy scales the music does not only scratch the surface but goes deep under your skin. The band puts genres in the background zapping from punk over blues to space and psychedelic rock. The outcome is a melting pot called: cosmic grunge. That means whatever you want it to mean... LUNEDI 17 [LOCOMOTIV CLUB] Ingresso: Prevendita: 30€ /// Porta: 35€ Riservato soci AICS LINK ALLE PREVENDITE  IL NUOVO ALBUM A MATTER OF TIME ESCE IL 29 AGOSTO In vista della pubblicazione di A Matter of Time, il primo album di inediti dopo 15 anni che uscirà il 29 agosto, i Fun Lovin’ Criminals aggiungono al tour una seconda data italiana: la band sarà sul palco del Locomotiv Club di Bologna lunedì 17 novembre. FUN LOVIN' CRIMINALS (US) I Fun Lovin' Criminals si formano a New York City nel 1993 e, ad oggi, sono una delle band più longeve degli anni Novanta, emersa da un melting pot di cultura pop con uno stile singolare che continua ad affascinare i fan di tutto il mondo. La band è nota per la sua potenza dal vivo e sarà presto in tour con spettacoli elettrizzanti a base di nuove canzoni e tutte le loro hit tra cui Scooby Snacks – il brano che li ha resi famosi, con dialoghi tratti dai film di Quentin Tarantino – e Love Unlimited, un tributo alla superstar del soul Barry White. Per oltre trent’anni e con sei album e due EP all’attivo, la band ha fuso insieme rock e hip-hop, funk e blues, jazz e disco, attirando l’attenzione e il rispetto di pubblico e critica. Il membro fondatore dei Fun Lovin’ Criminals, il polistrumentista e produttore Brian ‘Fast’ Leiser, il batterista e produttore Frank Benbini e il chitarrista Naim Cortazzi stanno attualmente ultimando il settimo album della band insieme al pluripremiato producer Tim Latham, ISP.

Vai direttamente all'evento:   Gio 6 - Profanatica, Spiter | Ven 7 - Mark Cunningham, Volkverkkfolletto | Sab 8 e Dom 9 - Improved Sequence III, Undicesimacasa | Lun 10 - Vinnie Stigma's The Outlaw, Nabat | Lun 10 [TANK] - Weekend Martyr, Baseball Gregg, Tab_Ularasa |   Mar 11 - Kult Of Speed: Apocalyptic Raids, Whipstriker, Cancer Spreading | Mer 12 - Jennifer Touch   |   Gio 13 - Vapors Of Morphine || GIOVEDI 6 Ingresso: Prevendita: 20€ /// Porta: 25 € Riservato soci AICS LINK ALLE PREVENDITE  PROFANATICA (US) PROFANATICA are at the vanguard of the first wave of American black metal. Founded and led by infamous master of black perversion Paul Ledney (drums/vocals), they have purveyed primeval blasphemy for nigh on thirty-three years. Ledney formed the band from the ashes of the rst INCANTATION lineup when he split and took with him all of the members sans John McEntee. That early trio of ex-INCANTATION members reeled o three ground-breaking demos of some of the most extreme and blasphemic metal of its time in rapid succession. The band yers that permeated the tape-trading circuit were no less shocking and featured the trio bloody and naked and in the throes of what was most certainly a primeval summoning of some kind. In short order, they had inked a deal with the edgling Osmose Productions for what became one of that labels rst releases (Osmose release #5); a legendary split with Colombia’s MASACRE. Something so volatile could only last briey, and after another brief recording session the band collapsed under the weight of its own extremity. but the recordings made in this two year window went on to see dozens of reissues in the coming decades, in a testament to how formidable and formative they are to the black metal scene worldwide. After almost fteen years spent with his equally polarizing solo project HAVOHEJ, Ledney reignited the ames of Profanatica in 2006. Reemerging with a new deal from Hells Headbangers, Ledney and his new band released ‘The Enemy of Virtue’, a collection of that vaunted early material, and a new full-length, ‘Profanatitas de Domonatia’. A triumphant return, ‘Profanatitas de Domonatia’ picked up right where these Kings of US Black Metal left o, delivering a savage stream of chainsaw guitars and relentless battery upon which they desecrated everything sacred. This set-in motion another frenetic burst of work for Profanatica. The next decade saw them unleash four new full-length albums of blasphemous perversions, sacrilegious incantations, and furious black metal. In addition, the band issued six mini-albums and EP’s, a full DVD of early footage, and began touring internationally in Europe and in Central and South America. For the rst time Profanatica were appearing near or at the top of the bill at festivals like MDF, Messe Des Mortes, Hells Headbash, Prague Death Mass (Czech Republic), Chaos Descends (Germany), Black Sun (Spain), Tyrant Fest (France), SWR Fest (Portugal) and many more. In fall 2018, Profanatica joined forces with Season of Mist and undertook their biggest tour to date supporting WATAIN and ROTTING CHRIST across Europe. And a year later, the trio vomited forth a most vulgar strain of black metal ejaculate with their SoM debut album ‘Rotting Incarnation of God’. The band embarked on an extensive twelve-country European headline tour in the album’s wake. Shortly after returning home that winter, the world ground to a halt in 2020. Save a live-streaming concert production for the legendary Rock al Parque in conjunction with BATUSHKA, little was heard from Profanatica. That is until spring 2023, when Profanatica emerged from their den of iniquity on a European headline tour to promote a new album. ‘Crux Simplex’ is a ten-track oensive of sin and sacrilege, a nasty aront that bastardizes the rst 10 stations of the cross. As per their legacy, Profanatica deals in bestial, rst-wave black metal barbarity, and their eighth album unveils ungodly levels of bile and blasphemy. SPITER (US) It was but the summer of 2022 when SPITER burst from the fucking grave with their debut album for HELLS HEADBANGERS, Bathe the Babe in Bats’ Blood. Featuring members of labelmates SHITFUCKER and Devil Master, the power-trio made plain - and vulgar - their infernal & infectious True Vampyric Metal Punk: a raw-yet-anthemic blend of cult blackthrash, obscure hardcore punk, and even the wildest deathrock. The album sowed its seeds of sanguine depravity and SPITER took their madness on the road, cementing their cult status immediately. Now, the deviants of SPITER return with a ripping new mini-album, Enter the Gates of Fucking Hell. This six-song / 26-minute recording sees the lineup scaled back to vocalist / guitarist / songwriter Richard Spider (Daemon Bitch of SHITFUCKER) and drummer Snake (Disjawn) - they continue to be a trio for live purposes - and remarkably shows even more fire and focus than that not-inconsiderable debut album. Somehow, those six(-six-six) songs sound shorter and more epic simultaneously, with Spider showing his songwriting chops between wild & winding mania and ghoulish catchiness. The production, in kind, is colder and harsher but clearer and heavier, assaulting the listener with arguably more undead energy than said debut. And then, over before it began, you’re again possessed to press “play” and enter those fucking gates over and over...again, until it fucking hurts. VENERDì 7 Ingresso: Up To You!! //// Riservato soci AICS MARK CUNNINGHAM (US) Started out in No Wave New York with Mars, featured on 'No New York' produced by Brian Eno in 1978, continuing in the 80s in Don King before moving to Barcelona in 1991 to form a series of bands: Raeo, Convolution, Bestia Ferida and now Blood Quartet. Collaborators over the years include Arto Lindsay, Christian Marclay, Pascal Comelade, Etant Donnes and Lydia Lunch. VOLKWERKKFOLLETTO (IT) Volkwerk Folletto è un oscuro collettivo nato con l'intenzione di sovvertire, indispettire e scompaginare, aspirando con l'intensità centripeta di un aspirapolvere elettrico la superficie obliqua della musica contemporanea. Folletto restituisce al rumore un riflesso melodico compresso, ri-codificato da un'elettronica nichelista e spartana. Difficile descrivere le suggestioni di una musica impura per nascita e metodo, e fuorviante per i rimandi alla musica sperimentale, ma anche al post-punk o il folk, aggettivi presenti - ma non determinanti - concepiti in un percorso di elaborazione a ritroso, dalla a-tonalità più esasperata fino alla scoperta di una melodia lineare e siderale. "Caspar Pulver” segna il ritorno su vinile dei VF dopo il disco d'esordio del 2010 che vedeva la collaborazione con il filosofo Toni Negri insieme al pioniere della musica elettronica tedesca Hans Joachim Roedelius dei Cluster. Il nucleo base di Volkwerk Folletto è composto dall’aspirapolverista e artista visivo Andrea Renzini e dall'operatore elettronico e chitarrista Gian Luca Patini, affiancati per questo lavoro da ospiti d'eccezione come Suz alla voce solista nel singolo “ We’ll Be Fine” composta da Justin Bennett, e da Angela Baraldi in “ Zermatt Hassle”. Il progetto discografico è stato prodotto dal Comune di Bologna nell'ambito delle produzioni culturali legate alle capitali Unesco della musica europea. SABATO 8 [IMPROVED SEQUENCE FESTIVAL III DAY 1 @ FREAKOUT] Ingresso: 17.25€ su Dice Riservato soci AICS BIGLIETTI DAY 1  IMPROVED SEQUENCE III •Fluxus •The Wild Cat Quartet (Mark Cunningham, Pierre Bastien, Mike Cooper & Dr.Truna) •Massimo Pupillo DOMENICA 9 [IMPROVED SEQUENCE FESTIVAL III DAY 2 @ T.P.O.] Ingresso: 25 € su Dice NO TESSERA BIGLIETTI DAY 2 IMPROVED SEQUENCE III •City of Caterpillar •Poison Ruin •OvO •By All Means •Riviera •Baratro •Lathe of Heaven •Astio SABATO 8 Ingresso: 5€ Riservato soci AICS after improved sequence festival "DON'T SLEEP" da mezzanotte per tutta la notte balli sotto le coperte, frequenze insonni, massaggi cardiaci lineup: FERA + sorprese doors mezzanotte LUNEDI 10 [FREAKOUT] Ingresso: 15€ Riservato soci AICS LINK ALLE PREVENDITE  VINNIE STIGMA'S THE OUTLAW (US) Vinnie Stigma, storico chitarrista nonché fondatore degli Agnostic Front, esce con il suo nuovo album country americano. SUPERBAND COMPOSTA DA: 𝗧𝗵𝗲 𝗢𝘂𝘁𝗹𝗮𝘄 𝗩𝗶𝗻𝗻𝗶𝗲 𝗦𝘁𝗶𝗴𝗺𝗮 / Known associates: Agnostic Front, Madball Favorite western movie: The Good, The Bad, and The Ugly 𝗡𝗮𝘁𝗵𝗲𝗻 𝗠𝗮𝘅𝘄𝗲𝗹𝗹 Known associates: Flogging Molly, Volores Favorite western movie: Straight To Hell 𝗝𝗲𝘀𝘀𝗲 𝗪𝗮𝗴𝗻𝗲𝗿 Known associates: The Aggrolites Favorite western movie: Three Amigos 𝗖𝗵𝗶𝗽𝗽𝘆 𝗛𝗮𝗻𝗻𝗮 Known associates: US Bombs, TSOL Favorite western movie: The Outlaw Josey Wales 𝗧𝗲𝘅 𝗠𝗼𝗿𝘁𝗼𝗻 Known associates: Mad Sin Favorite western movie: Flaming Star 𝗠𝗶𝗰𝗵𝗲𝗹𝗹𝗲 𝗕𝗲𝗹𝗹 Known associates: Forgotten Highway Favorite western movie: Tombstone NABAT (In acustico) I Nabat sono uno dei più importanti gruppi Punk-oi italiano, fondati nel 1979 e da allora capitanati dal grande Steno. LUNEDI 10 [TANK] Ingresso: Up to you!! ///// Riservato soci ARCI WEEKEND MARTYR Post - punk e psichedelia da Livorno. Band fondata da Riccardo Prianti, Elia Lazzerini. Registrano il primo album "Weekend Martyr" nel 2019 edito da Aloch Dischi e Orfan Records, un album frutto di registrazioni low-fi e dalla produzione in studio di Niccolò Mazzantini (Appaloosa). Disco caratterizzato da un approccio punk e diy dalle sfumature glam rock e acide. Tornano con "Gastrin" album in uscita a gennaio 2024 per Cruel Records e Gigia Booking. Lavoro prodotto da Marco Fasolo (Jennifer Gentle / I Hate My Village) che porta la band in nuove direzioni sonore. Più oscuro e sofferto il disco spazia dalla psichedelia dei '70 fino all'altrernative dei '90 rimanendo però sempre fedele alla matrice post - punk della band. Nel 2025 esce "Young Elvis Lover Known For Being Out Of Control" un EP autoprodotto di 5 brani scritti durante il Tour di "Gastrin" Caratterizzato da un approccio live grezzo e molto punk, il disco viene registrato in presa diretta nella sala prove della band presso Jeebo Recording e mixato in seguito su un vecchio mixer analogico cercando di essere fedele all’attitudine diretta dei brani. Un’autoproduzione volta a fotografare un momento della band. Esce in cassetta per Mostä Records (Nantes). BASEBALL GREGG A quasi un anno dall'uscita del loro ultimo album _Briefs_ , tornà in città la band italo-californiana Baseball Gregg, il collettivo e multinazionale surf pop partorito dall'estro di Luca Lovisetto e Sam Regan. Di pochi mesi fa la loro straordinaria partecipazione al MiAmi 2025 in apertura ai The Pais of Being Pure at Heart. TAB_ULARASA Luca Tanzini ha una molteplice attività in vari settori dell’underground. Che si tratti di musica, di fumetti, collage di video la sua attività raminga e ramificata ha come tratto fondamentale un DIY che è espressione di libertà e consapevolezza e che, in termini mediatici, si traduce in una rocciosa marginalità. Inesauribile, letteralmente perso in vari progetti (attualmente “in vigore” ci sono TOTALE!, Punk Xerox, Duodenum, Liutprando,!), Tab_ularasa è il “suo” progetto musicale personale. MARTEDI 11 Ingresso: 15€ alla porta Riservato soci AICS KULT OF SPEED BLITZKRIEG 2! APOCALYPTIC RAIDS (BRA) WHIPSTRIKER (BRA) CANCER SPREADING (IT) MERCOLEDI 12 Ingresso: Up to you!! ///// Riservato soci AICS JENNIFER TOUCH (GER) Showcasing her unique sound in the saturated world of electronica, Jennifer Touch successfully combines dark 80’s vintage synths with industrial soundscapes, delivered with a visceral post-punk snarl that is home on the dance floor and off, as a live musician or in her DJ Sets. You’ll rarely find an artist today so devoted to sound or as deeply immersed in the affective reverberation of old synths. She calls it Post-Wave-Cold-Pop-Acid-Romance, rubbing sonic shoulders with PJ Harvey, DAF, Tempers and Depeche Mode. Jennifer Touch released 2 studio albums via Fat Cat Records, both part of several Best-Of- Lists, alongside interviews and reviews at Metal Mag, MOJO, Uncut, Future Music and DJ Mag. She delivered exclusive song contributions to compilations alongside Boy Harsher, The KVB, Buzz Kull, Paranoid London, Bobby Gillespie, Rebeka Warrior, Curses and many more. Over the last years, Jennifer has been touring across the UK, Europe, Mexico and Colombia. Her new LP will be out in 2025 on Fabrika Records. GIOVEDI 13 Ingresso: Prevendita: 20 € /// Porta: 25 € Riservato soci AICS LINK ALLE PREVENDITE  VAPORS OF MORPHINE (US) Vapors of Morphine are a power trio featuring electric baritone sax, drums, and 2 string slide bass (often guitar). Baritone saxophonist Dana Colley is the through-line between Vapors and “low rock” pioneers Morphine, whose leader Mark Sandman left this earth while performing onstage in Italy in 1999. Vapors of Morphine perform much of the Morphine repertoire, plus new material and original versions of selective covers. They expand on the ethereal, hypnotic sounds popularised by the group in the nineties, and dig into their influences, from African music to delta Blues.The group was formed over a decade ago by Dana Colley, singer and multi-instrumentalist Jeremy Lyons and Morphine’s original drummer Jerome Deupree. Drummer Tom Arey (J. Geils Band, Peter Wolfe’s Midnight Ramblers, Ghosts of Jupiter) replaced Deupree in 2019.Their latest album, Fear & Fantasy, represents both a new era and a return to form for Vapors of Morphine. In its often lush arrangement, recalls Morphine’s final album, The Night, where Deupree teamed up with Billy Conway, the drummer who had replaced him; this time Arey plays on one side, Deupree on the other. It only seems fitting when both bands have been blessed with a revolving cast of top-notch percussionists.

Vai direttamente all'evento:    Gio 30 - The Jackets, Hearts Apart | Ven 31 - Atmosphere: Camilla Sparksss, Dlina Volny + Dj Nema | Sab 1 - Little Pieces Of Marmelade, Minerale | Mer 5 - South Sardinian Scum, The Coffeekillers | Gio 6 - Profanatica, Spiter || GIOVEDI 30 Ingresso: PREVENDITA 10€ /// PORTA 10€ Riservato soci AICS LINK ALLE PREVENDITE  THE JACKETS (SWI) The Jackets create music that’s infectious, raw, and soulful — breaking boundaries while staying true to their identity. Their songs transcend genre, becoming anthems for anyone who still believes in the wild, beating heart of rock ’n’ roll. The Jackets are a high energy garage-psyche-punk trio from Switzerland led by singer, guitarist, and artist Jackie Brutsche, whose fierce presence and powerful voice have made her a standout in the world of underground rock’n’roll. Formed by Jackie and drummer Chris Rosales and joined over the years by bassists Severin Erni, Samuel Schmidiger and currently Omar Fra, The Jackets have been setting stages ablaze since 2008 across Europe, the USA, Mexico, Canada, and Japan. Their shows are explosive bursts of sweat and swagger delivered with unrelenting energy. As Jackie puts it, “Rock’n’Roll is like an energy source – dangerous, joyful, and totally in the moment.” With five albums, a string of cult 7” singles, and striking artwork and music videos The Jackets have carved out their own version of garage music catapulting the spirit of the ’60s into the 21st century with fearless attitude, sharp songwriting, and a distinct sense of personality and playfulness. The Jackets have collaborated over the years with respected musicians and producers like King Khan (King Khan & The Shrines) and Jim Diamond (The Dirtbombs, The White Stripes), released music on celebrated indie labels such as Voodoo Rhythm Records (CH), Soundflat Records (DE), and Chaputa! Records (PT), and built a loyal global following through years of relentless touring and creative independence. In 2021, The Jackets took their creative vision a step further by founding their own independent label, Wild Noise Records. HEARTS APART (ITA) The idea came from a trio of friends, when attending a festival on the shores of Garda Lake, in Italy. Their intent was to create a band that could channel all the teenage distress of being close to forty, through punk rock and rock and roll. Immediately after the first lockdown, HEARTS APART went to the studio with producer and engineer Brown Barcella (Bee Bee Sea, The Peawees) to record these first EP. These tracks have been mastered by Maurizio Baggio (The Soft Moon, Boy Harsher). While HEARTS APART is a very young project, its members are very well known veterans from the italian punk scene, coming from bands such as Miss Chain & The Broken Heels, Universal Sex Arena, Il Buio and Phill Reynolds. VENERDì 31 Ingresso: Prevendita: 20€ // Porta: 25€ // Dopo i live: 10€ Riservato soci AICS LINK ALLE PREVENDITE  :ATMOSPHERE: CAMILLA SPARKSSS (SWI/CAN) Born Barbara Lehnhoff, Camilla Sparksss is a Swiss-Canadian electro-noise pop musician and visual artist, best known for her raw, high-energy performances. Also a co-founder of the post-punk band Peter Kernel, Sparksss was born at -27 degrees in Kenora, Ontario, where her childhood was filled with unique experiences—including having a pet bear and a father who flew a floatplane. Her music fuses heavy beats pressed on dubplates, thick synth textures, and cutting vocals, crafting an unmistakable sound. Her debut album For You The Wild (2014) established her as a force in darkwave and experimental electronic music, earning her an opening spot for The Jon Spencer Blues Explosion. Her follow-up album, Brutal (2019), delved deeper into experimental noise, later remixed in Brutal Remix (2020) by artists like Fakear and Rebeka Warrior. In 2023, she toured extensively as the support act for A Place to Bury Strangers, spanning the UK and Europe. Her boundary-pushing collaborations continued, including a one-hour live composition for Ypsigrock Festival in Sicily with Alec Ounsworth (Clap Your Hands Say Yeah) and Eva Geist, which led to the release of The Sound of This Place (2022). That same year, she composed and performed music for Der Besuch der Alten Dame, a theatre production touring across Europe. DLINA VOLNY (BLR) Dlina Volny is a darkwave/post-punk trio originally from Minsk, Belarus, now based in Warsaw and London. The band melds Eastern European post-punk with Western darkwave, crafting a moody, introspective sound driven by haunting vocals that feels both nostalgically familiar and distinctly modern. Their second album, “Dazed”, released on Italians Do It Betterin 2021, was mixed by Dean Hurley and mastered by Mike Bozzi. The band has established a strong presence in Europe, the UK, and Mexico, performing at festivals like ESNS, Kalabalik på Tyrolen, and Grauzone. Their third LP, set for release in spring 2025, promises a darker and more assertive sound, melding elements of industrial, EBM, and cold wave. 🅳🅹🆂🅴🆃🆂 ℕ𝔼𝕄𝔸 (Mint Sound) 𝕃𝕆 𝔹𝕌𝔼 (Atmosphere) SABATO 1 NOVEMBRE Ingresso: Prevendita: 10€ // Porta: 15 € // Dopo il live: 5€ Riservato soci AICS LINK ALLE PREVENDITE  LITTLE PIECES OF MARMELADE Nati e cresciuti a Filottrano, in provincia di Ancona, Daniele "DD" Ciuffreda (batteria e voce) e Francesco "Frankie" Antinori (chitarre) intraprendono il proprio progetto musicale nel 2014. Dopo essersi aggiudicati l'ottava edizione dell'Homeless Rock Fest pubblicano l'Ep d'esordio, relaborazione di sonorità grunge/crossover anni Novanta infarcite di blues e psichedelia, al quale nel 2020 segue l'omonimo primo album. Nel frattempo il duo viene lanciato in orbita da X-Factor e accolto sotto l'ala protettrice da Manuel Agnelli, che non solo li vuole nella backing band che lo accompagna nel tour solista a supporto di “Ama il prossimo tuo come te stesso”, ma cura la produzione del secondo disco, “Ologenesi”, pubblicato a ottobre 2022, lavoro che segna il passaggio al cantato in italiano. Nonostante i Little Pieces Of Marmelade abbiano trovato nel mezzo televisivo la spinta determinante per lanciarsi verso una certa notorietà, quando si ritrovano in studio fanno di tutto per evitare qualsiasi facile omologazione. Con piglio anticonformista non scelgono strade ben asfaltate, ma optano per sudore e polvere, generando un sound sporco, aggressivo, poco in linea con i compromessi imposti dal mercato. Dal punto di vista dell’impatto visivo ricordano tanto i Black Keys quanto i nostri Bud Spencer Blues Explosion, ma le soluzioni migliori risultano quelle meno prevedibili e più complicate da replicare. In "Ologensi" si ispirano alle distorsioni disturbate e all’atteggiamento generale dei Verdena, alle metriche hip-hop e alle inflessioni vocali dei Beastie Boys, mentre il falsetto di “Canzone 10” è un omaggio al Prince più elettricamente intenso. Non è facile riempire in due tutto lo spazio disponibile, specie dal vivo, ma i ragazzi esondano grazie a talento, tecnica e a un’urgenza post-adolescenziale servita con testi senza censure, costruiti attingendo dal gergo dei loro coetanei. AFTER SHOW:  Tornano nelle miniere del Freakout Club:   Lappa  Mox (liquid dreams metal set)  Treega MERCOLEDI 5 NOVEMBRE Ingresso: Up to you!! //// Riservato soci AICS SOUTH SARDINIAN SCUM I South Sardinian Scum si formano nel 2013 a Cagliari, forgiando una variante letale ed esaltata del classico sound rockabilly maniacale con un'ossessione ironica per i film horror, la passione per il rock’n’roll più scuro, 5 Ep e un full length Album che porta il nome della band all’attivo, cantano e strillano al suono di chitarre acide, canzoni come Devil’s Shoes , Black Moon, Deadly Water e corrompono HITS come Teddy Boy Boogie (Crazy Cavan) e Look Like a Monkey (Milton Brown). Con alle spalle concerti nelle principali europee e nei più importanti clubs rocknroll/punk la Band continua a macinare chilometri. THE COFFEEKILLERS Band composta da quattro personaggi ben conosciuti nel panorama rock'n'roll italiano composta da Flamin'Gene alla voce e chitarra (the Rock'n'Roll Kamikazes, the Basement Boppers, the Caribbean Delights ) accompagnato da Aurelio Ristuccia chitarra solista, Zimmy Martini (Basement Boppers, Jhonny Clash Project)al contrabbasso e Carlo Berbellini alle pelli (ovvero i the Lucky Strikes). La band propone un rockabilly esplosivo ispirato alle tipiche formazioni pioniere del genere. Il loro show è un cocktail di dinamite e ritmo incalzante davanti al quale è impossibile restare fermi! GIOVEDI 6 NOVEMBRE Ingresso: Prevendita: 20€ /// Porta: 25 € Riservato soci AICS LINK ALLE PREVENDITE  PROFANATICA (US) PROFANATICA are at the vanguard of the first wave of American black metal. Founded and led by infamous master of black perversion Paul Ledney (drums/vocals), they have purveyed primeval blasphemy for nigh on thirty-three years. Ledney formed the band from the ashes of the rst INCANTATION lineup when he split and took with him all of the members sans John McEntee. That early trio of ex-INCANTATION members reeled o three ground-breaking demos of some of the most extreme and blasphemic metal of its time in rapid succession. The band yers that permeated the tape-trading circuit were no less shocking and featured the trio bloody and naked and in the throes of what was most certainly a primeval summoning of some kind. In short order, they had inked a deal with the edgling Osmose Productions for what became one of that labels rst releases (Osmose release #5); a legendary split with Colombia’s MASACRE. Something so volatile could only last briey, and after another brief recording session the band collapsed under the weight of its own extremity. but the recordings made in this two year window went on to see dozens of reissues in the coming decades, in a testament to how formidable and formative they are to the black metal scene worldwide. After almost fteen years spent with his equally polarizing solo project HAVOHEJ, Ledney reignited the ames of Profanatica in 2006. Reemerging with a new deal from Hells Headbangers, Ledney and his new band released ‘The Enemy of Virtue’, a collection of that vaunted early material, and a new full-length, ‘Profanatitas de Domonatia’. A triumphant return, ‘Profanatitas de Domonatia’ picked up right where these Kings of US Black Metal left o, delivering a savage stream of chainsaw guitars and relentless battery upon which they desecrated everything sacred. This set-in motion another frenetic burst of work for Profanatica. The next decade saw them unleash four new full-length albums of blasphemous perversions, sacrilegious incantations, and furious black metal. In addition, the band issued six mini-albums and EP’s, a full DVD of early footage, and began touring internationally in Europe and in Central and South America. For the rst time Profanatica were appearing near or at the top of the bill at festivals like MDF, Messe Des Mortes, Hells Headbash, Prague Death Mass (Czech Republic), Chaos Descends (Germany), Black Sun (Spain), Tyrant Fest (France), SWR Fest (Portugal) and many more. In fall 2018, Profanatica joined forces with Season of Mist and undertook their biggest tour to date supporting WATAIN and ROTTING CHRIST across Europe. And a year later, the trio vomited forth a most vulgar strain of black metal ejaculate with their SoM debut album ‘Rotting Incarnation of God’. The band embarked on an extensive twelve-country European headline tour in the album’s wake. Shortly after returning home that winter, the world ground to a halt in 2020. Save a live-streaming concert production for the legendary Rock al Parque in conjunction with BATUSHKA, little was heard from Profanatica. That is until spring 2023, when Profanatica emerged from their den of iniquity on a European headline tour to promote a new album. ‘Crux Simplex’ is a ten-track oensive of sin and sacrilege, a nasty aront that bastardizes the rst 10 stations of the cross. As per their legacy, Profanatica deals in bestial, rst-wave black metal barbarity, and their eighth album unveils ungodly levels of bile and blasphemy. SPITER (US) It was but the summer of 2022 when SPITER burst from the fucking grave with their debut album for HELLS HEADBANGERS, Bathe the Babe in Bats’ Blood. Featuring members of labelmates SHITFUCKER and Devil Master, the power-trio made plain - and vulgar - their infernal & infectious True Vampyric Metal Punk: a raw-yet-anthemic blend of cult blackthrash, obscure hardcore punk, and even the wildest deathrock. The album sowed its seeds of sanguine depravity and SPITER took their madness on the road, cementing their cult status immediately. Now, the deviants of SPITER return with a ripping new mini-album, Enter the Gates of Fucking Hell. This six-song / 26-minute recording sees the lineup scaled back to vocalist / guitarist / songwriter Richard Spider (Daemon Bitch of SHITFUCKER) and drummer Snake (Disjawn) - they continue to be a trio for live purposes - and remarkably shows even more fire and focus than that not-inconsiderable debut album. Somehow, those six(-six-six) songs sound shorter and more epic simultaneously, with Spider showing his songwriting chops between wild & winding mania and ghoulish catchiness. The production, in kind, is colder and harsher but clearer and heavier, assaulting the listener with arguably more undead energy than said debut. And then, over before it began, you’re again possessed to press “play” and enter those fucking gates over and over...again, until it fucking hurts.

Vai direttamente all'evento:    Gio 23 - Suffering Hour, Artificial Brain | Ven 24 - Igea Noctis : :Of The Wand And The Moon: alla Rocchetta Mattei | Ven 24 - Undicesimacasa | Sab 25 - The Outcasts, Smalltown Tigers | Dom 26 - Yao Bobby & Simon Grab, Shezan il Rago ft Mr. Dalla e Dj Lugi | Lun 27 - Divide // Dissolve | Mar 28 - Pile, Heisa | Gio 30 - The Jackets, Hearts Apart || GIOVEDì 23 Ingresso: PREVENDITA 15€ /// PORTA 20€ Riservato soci AICS LINK ALLE PREVENDITE  ARTIFICIAL BRAIN (US) Artificial Brain are a progressive and technical death metal quintet from Long Island, New York. Formed in 2011, they have, since their self-titled demo, merged technical ferocity, alien dissonance, and blackened cosmic atmosphere. With the Butchering Cosmic Giants EP (2013), they caught the attention of Profound Lore Records. Their debut full-length Labyrinth Constellation (2014), shaped under the guidance of Colin Marston, established a dense, cerebral, and claustrophobic sound. Infrared Horizon (2017) expanded their sonic range, tearing through electronic-infused landscapes and crafting new metallic textures. Their latest chapter, the 10-track, 45-minute self titled Artificial Brain (2022), stands as the culmination of a decade-long vision, featuring iconic guest appearances from Mike Browning (Nocturnus) and Luc Lemay (Gorguts) that intensify its sonic atmosphere. The band has appeared at notable festivals such as Maryland Deathfest and Covenant. In recent years they have extensively toured Europe, including performances at Brutal Assault and Frantic Fest, recently joined by Mike Paparo from Inter Arma on vocals and Alex Tolmin from Battlemaster on drums they are ready to come back on European soil supported by Suffering Hour. SUFFERING HOUR (US) Suffering Hour are a blackened death metal band from Minnesota. Their unique sound garnered high acclaim with their 2017 debut record In Passing Ascension, a guitar-driven slab of nihilistic savagery. This sound was then further explored on their 2019 EP Dwell, a single 18 minute track proving their unrelenting songwriting prowess. The Cyclic Reckoning was a turning point for the band’s style and has since inspired more experimentation and pushing of conventional boundaries within their respective genre. Suffering Hour also released a split entitled Time’s Withering Shadow in 2022 alongside Irish death metal giants Malthusian. The band has since played numerous shows and fests across the globe, most notably: Maryland Deathfest, Covenant Montreal/Vancouver, Killtown Deathfest, SWR fest in Portugal plus two European tours. After a long hiatus due to health issues within the band, Suffering Hour are slated to release a new EP and will be embarking on a European tour supporting fellow Profound Lore artists Artificial Brain in the fall of 2025. VENERDì 24 Ingresso: Prevendita 35€ Riservato soci AICS LINK ALLE PREVENDITE  𝐈𝐆𝐄𝐀 𝐍𝐎𝐂𝐓𝐈𝐒 :OF THE WAND AND THE MOON: (DK) 𝐕𝐢𝐬𝐢𝐭𝐚 𝐆𝐮𝐢𝐝𝐚𝐭𝐚 + 𝐋𝐢𝐯𝐞 𝐒𝐡𝐨𝐰 Rocchetta Mattei, uno dei castelli più eclettici al mondo. Superata la scalinata di pietra, una serie di sonorità ultraterrene selezionate con cura dal regista cinematografico MESSNR (Opificio Ciclope) vi condurrà in uno spazio-tempo che si farà sempre più labile. Sarete condotti nelle vorticose sale che compongono la rocca, ognuna delle quali cela storie e architetture cangianti. L'entusiasta preparazione delle guide della Rocchetta saprà appagare molte delle vostre curiosità. A seguito della visita guidata, sarete finalmente pronti a degustare la più profonda malinconia, il sottobosco più torbido delle verdi foreste danesi, il frutto amaro generato dal tormento. L'Appennino che verdeggia dalle vaste vetrate muterà la sua flora e la sua fauna affinché possiate approdare nelle sconfinate lande scandinave di Kim Larsen, traghettati dalla sua discografia solista che è nota col nome di :Of The Wand And The Moon:. Tutte le informazioni relative all'evento, gli aggiornamenti e i biglietti sono disponibili su www.freakoutbologna.com/rocchetta Biglietti: 35€ + d.d.p. ✵✵✵✵✵✵✵✵✵✵✵✵✵✵ ORARI 19:30 Apertura cancelli 20:30 Visita guidata 21:30 Chiusura cancelli 22:00 Of The Wand And The Moon VENERDI 24 Ingresso: 5€ alla porta Riservato soci AICS undicesimacasa presenta IN DUB con O.M.THEOREM (nor/ger) - live Tobias Sørensen Urhaug studia da venti anni anni le tecniche di incisione e performance dub ed è resident del progetto Dub&Dal, una community di base a Berlino che ruota attorno alla cultura dei soundsystem. Dopo diversi EP e remix (tra cui Ossia) si appresta a pubblicare il suo primo LP, Eruption, nato proprio da sessioni collaborative sviluppate all'interno della community Dub&Dal. Nei suoi live fonde le sue esperienze nelle tecniche dub e intricate evoluzioni poliritmiche. DONATO D'ARGENTO EMADAME - djset bass-heavy hi-nrg psycho-acoustics SABATO 25 Ingresso: PREVENDITA E PORTA: 15 € Riservato soci AICS LINK ALLE PREVENDITE  THE OUTCASTS (IRL) In early 1977, a band of brothers became just that: a band. Sick of not being allowed into clubs – and getting barred from five in one week – because of the way they looked, three brothers and a few friends became a clique known as The Outcasts. Within months, they were one of the hottest bands on the emerging Belfast punk scene. At their first gigs the band was playing a mixture of their own songs and cover versions of songs by The Sex Pistols, The Clash, The Damned and The Ramones. And most of the shows ended in some kind of disaster, so the local press dubbed the band 'The band you love to hate' due to their bad boy image. After three studio albums, many 7“s and EPs ( a bunch of them were for the legendary Good Vibrations record label), day time national UK radio airplay, a song in the UK charts, sessions for the famous BBC broadcaster, John Peel, and constant tours in the UK and Europe, the band lost guitar player Getty who had died and in 1985, they split. The Outcasts reformed in 2011, without Colin on drums, to play Rebellion Festival in England. This was the beginning of the new chapter for the two remaining brothers and their two new fellows. The Outcasts are featured in the critically acclaimed and BAFTA nominated movie, Good Vibrations and in an Arte documentary [a popular art TV series made in France], which was shown in 2014 in France, Belgium and Germany; also a number of compilation and live albums have been released, and they have been touring constantly again in the UK, Ireland and across Europe. A musical play at the Belfast Lyric Theatre called ‘Good Vibrations’ is currently showing the band in their teenage years alongside the Undertones and Rudi. In 2019 The Outcasts just released a 4 track EP on vinyl (5 tracks on cd) of new material for the US Record Label Violator Records. Also a double gatefold album of all their singles plus some sessions and live recordings was released by another US Record Label based in Japan. A band that still wants it and gets it. Great to watch live with probably their best years still ahead of them, this band is a legend and a true punkrock unit that wont retire any time soon. The current line up of the band consists of Originals Greg Cowan on bass and vocals and Martin Cowan on guitar; Buck Defect on guitar and JP 'Dear Boy Moonie' on drums are the newbies. SMALLTOWN TIGERS (IT) Vengono da Rimini, Romagna, costa Est. Le SMALLTOWN TIGERS si sono fatte le ossa suonando i Ramones nei centri sociali e ai party sulla spiaggia della zona, mischiando amore vero per tavole da surf e punk rock sound. Nel 2019 registrano il loro album di esordio "Five Things". Dopo tanti concerti in giro per l Italia ed in UK nel 2022 aprono i concerti di Reunion dei The Damned e successivamente nel 2023 aprono anche il loro tour europeo! DOMENICA 26 Ingresso: 5€ Riservato soci AICS YAO BOBBY (TOGO) & SIMON GRAB (SWI) The togolese Rapper and political activist Yao Bobby collaborates with swiss noisemaker Simon Grab. An intense soundbattle between energetic rhymes fired into a dark soundworld of raw electronic bass pulsations with a dubby punk attitude, produced on analog feedback electronics. Their show is a very raw and improvised form of live experimental hiphop – ‚Freeform Rap and Noise’. SHEZAN IL RAGIO FT MR. DALLA & DJ LUGI Shezan il Ragio nasce a Bologna il 2 aprile 1975 e trascorre a Mazzini gran parte della sua adolescenza. Tra i nove e i quattordici anni inizia dapprima a skateare e dopo ad appassionarsi al writing sotto la guida di validi maestri come B-nut e Ciuffo. Durante lo stesso periodo fonda assieme a Flower una crew di writers-skaters, la Flo.Ra della quale entreranno a far parte anche Cap e Chime Nadir. Il giovane Shezan predilige hip- hop, punkrock, metal, jungle, dub, blues (il tutto in chiave hardcore) ed inizia ad appassionarsi all MCing. Durante le visite ai parenti marchigiani, socializza con la scena senigallese di quel periodo che aveva tra i rappers di punta Fabri Fibra e Lato. Negli anni successivi, dalla fusione di due crew , una bolognese(i Garden's Abitudineri) e una senigalliese(Uomini di mare) nascono i "Qustodi del tempo". Prendono poi vita progetti quali "Di me ti ricordi (rapimento dal vulplà)" e "Dinamite Teste Mobili". Grazie poi, alla permanenza in paesi come Francia e Inghilterra, Shezan il Ragio ha modo di conoscere l'hip hop da più punti di vista e confrontare le diverse realtà. Nel 1995 si appassiona al beatmaking e da' origine nel 2002 al suo primo lavoro da solista che prende il nome di "Randagio Sapiens". Il successivo disco "Sectio Aurea" è interamente autoprodotto e regisrato presso i "Cantieri Shezan" e vanta featuring del calibro di Lord bean, Eos, Claver gold, Hiko, F.n.o. Rubo e altri ancora. DJ LUGI Lugi è un rapper, disc jockey e beatmaker italiano, di origine etiope ma cosentino di adozione. Nel suo percorso musicale nell'hip hop salta subito all'occhio il suo approccio positivo che ha nei confronti della vita, che si riflette anche nella sua musica, un funk melodico e delicato, fatto di strumentali mai pesanti e non troppo cariche di elementi. Il suo rap mischia dialetto calabrese e l'esoticità della sua origine in una miscela che ai più piace. Lugi è un artista che spicca per il suo equilibrio nei lavori in cui è stato impegnato, tra i suoi lavori ci sono le strumentali del disco Italy's Most Wanted dei Flaminio Maphia. Nel 2000, pubblicato dalla Jackpot Records di Neffa, è uscito il suo primo album solista dal titolo Ca'Pu. Nell'LP spiccano brani come Adelante, Funky Per Funky ed il remix di Non C'è Limite Allo Show, il cui brano originale era stato inserito all'interno dell'LP Novecinquanta del DJ Fritz Da Cat. Di origine etiope, il "lugico" Lugi cresce a Cosenza nel quartiere popolare di via Popilia. Per come racconta nei suoi testi Luigi cresce ascoltando e ballando il funky, che ancora oggi è il suo genere musicale preferito, finché negli anni '80 non viene folgorato dai primi echi rap provenienti dall'oltreoceano. Cosenza è una città culturalmente in crescita, per cui aereosol art e breaking non faticano a diffondersi. Cominciano a comparire i primi graffiti sui muri cittadini mentre Dj Louis, così si faceva chiamare all'epoca, si appassiona alla danza non disdegnando però il rap. È il periodo in cui in Italia cominciano a diffondersi le posse e proprio intorno ad un centro sociale, il Gramna, nasce la prima crew rap cittadina: la South Posse. Il gruppo in cui Lugi trova collocazione si distingue dalle altre omologhe, sparse sul territorio nazionale, per via dei testi poco scontati e del suo stile molto travolgente. L'attività della South Posse culmina con la realizzazione di un Lp inciso presso la sala di registrazione del Forte Prenestino a Roma. LUNEDI 27 Ingresso: PREVENDITA: 15€ /// PORTA: 18€ Riservato soci AICS LINK ALLE PREVENDITE  DIVIDE // DISSOLVE (AUSTRALIA) Divide and Dissolve is an instrumental Doom metal band based in Melbourne, Australia, comprising saxophonist and guitarist Takiaya Reed (who is Tsalagi, one of the indigenous peoples of the southeasternwoodlands of the United States) and Māori percussionist Sylvie Nehill. Utilising drums, guitar, saxophone and live effects, the duo creates music which is designed to empower Black & Indigenous people the world over and dismantle white supremacy. MARTEDI 28 Ingresso: PREVENDITA 15€ /// PORTA 20€ Riservato soci AICS LINK ALLE PREVENDITE  PILE (US) Between their tireless D.I.Y. work ethic and constantly evolving sound, Pile have earned both a large homegrown following and the respect of their peers. Led by singer/guitarist Rick Maguire, the band evolved with a string of increasingly complex albums released throughout the 2010s, bringing a varied instrumentation to their often-aggressive sound on albums like 2017's A Hairshirt of Purpose or 2019's Green and Gray. The band took a different approach to their 2021 album Songs Known Together, Alone, which saw Maguire refashioning the band's older material as a group of solo songs. Pile returned in 2023 with a retooled lineup and another sonic shift on the texturally dense All Fiction. Pile was initially the solo project of Boston-based singer/guitarist Rick Maguire. He issued a pair of rough but engaging lo-fi albums that segued between experimental folk, jagged indie rock, and elements of post-rock. Transforming Pile into a collective, Maguire assembled the full-time lineup of guitarist Matt Becker, bassist Matt Connery, and drummer Kris Kuss in 2010 and released Magic Isn't Real, establishing the dark and noisy tones that would become one of the group's hallmarks. Following a 2011 EP titled Big Web, Pile signed with Exploding in Sound and made their label debut with 2012's widely touted Dripping. With each release, Pile's sound continued to evolve, adding piano, banjo, and strings on 2017's A Hairshirt of Purpose, which ran the gamut from slow, orchestrated tracks to massive noisy assaults. Jack White's Third Man label issued Pile's first live album, Live at Third Man Records, in late 2017. By this point Maguire had moved from Boston to Nashville and enlisted new member Chappy Hull (guitar) and Alex Molini (bass) to join him.. HEISA (BE) GIOVEDI 30 Ingresso: PREVENDITA 10€ /// PORTA 10€ Riservato soci AICS LINK ALLE PREVENDITE  THE JACKETS (SWI) The Jackets create music that’s infectious, raw, and soulful — breaking boundaries while staying true to their identity. Their songs transcend genre, becoming anthems for anyone who still believes in the wild, beating heart of rock ’n’ roll. The Jackets are a high energy garage-psyche-punk trio from Switzerland led by singer, guitarist, and artist Jackie Brutsche, whose fierce presence and powerful voice have made her a standout in the world of underground rock’n’roll. Formed by Jackie and drummer Chris Rosales and joined over the years by bassists Severin Erni, Samuel Schmidiger and currently Omar Fra, The Jackets have been setting stages ablaze since 2008 across Europe, the USA, Mexico, Canada, and Japan. Their shows are explosive bursts of sweat and swagger delivered with unrelenting energy. As Jackie puts it, “Rock’n’Roll is like an energy source – dangerous, joyful, and totally in the moment.” With five albums, a string of cult 7” singles, and striking artwork and music videos The Jackets have carved out their own version of garage music catapulting the spirit of the ’60s into the 21st century with fearless attitude, sharp songwriting, and a distinct sense of personality and playfulness. The Jackets have collaborated over the years with respected musicians and producers like King Khan (King Khan & The Shrines) and Jim Diamond (The Dirtbombs, The White Stripes), released music on celebrated indie labels such as Voodoo Rhythm Records (CH), Soundflat Records (DE), and Chaputa! Records (PT), and built a loyal global following through years of relentless touring and creative independence. In 2021, The Jackets took their creative vision a step further by founding their own independent label, Wild Noise Records. HEARTS APART (ITA) The idea came from a trio of friends, when attending a festival on the shores of Garda Lake, in Italy. Their intent was to create a band that could channel all the teenage distress of being close to forty, through punk rock and rock and roll. Immediately after the first lockdown, HEARTS APART went to the studio with producer and engineer Brown Barcella (Bee Bee Sea, The Peawees) to record these first EP. These tracks have been mastered by Maurizio Baggio (The Soft Moon, Boy Harsher). While HEARTS APART is a very young project, its members are very well known veterans from the italian punk scene, coming from bands such as Miss Chain & The Broken Heels, Universal Sex Arena, Il Buio and Phill Reynolds.